الفنانة النوبية ميرفت شاذلي هلالي تحمل التراث النوبي معها أينما سارت تستلهمه في كل أعمالها لذا تمتاز لوحاتها بالتعبير الرصين عن البيئة النوبية من خلال ألوان قوية خاصة الأخضر والأصفر والأحمر، ولكنها تبتعد عن استخدام اللون الأسود لاعتقادها أن الحياة ليس بها هذا اللون وهي تخلق هذا اللون من خليط ألوان أخرى.
قامت الفنانة ميرفت شاذلي بمشاركة الفنانة إيمان مهران بإقامة أول معرض لها بعنوان جذور وقام بافتتاحه مؤخراً باتيليه القاهرة الفنان الكبير د, أحمد نوار.
التقتها الجزيرة وكان هذا الحوار الذي بدأناه بالسؤال عن خصوصية البيئة النوبية في أعمالها فقالت خصوصية هذه المنطقة موجودة بداخلي منذ الصغر وتبدى ذلك في ميلي إلى التلوين بألوان قوية كالأحمر والأصفر والأخضر وكلها ألوان تميز هذه المنطقة خاصة أنها توجد في أعمالهم اليدوية مثل أطباق الخوص، والبيئة النوبية بكل مناطقها متشابهة في العادات والتقاليد فنحن في منطقة أبو الريش العربية نمارس نفس العادات النوبية، فليس هناك اختلاف جوهري بيننا، ولذا قمت بعد ذلك بدراسة الخمسة فنون النوبية وهي النحت والرسم الجداري والحلي النوبية والخزف النوبي والعمارة النوبية، والفن الأخير أسس عليه الفنان حسن فتحي عمارة الفقراء وهي تعبير عن الإنسان النوبي ومتجانسة معه وتدل على أن إنسان هذا المكان كان يعيش حالة توحد شديدة مع بيئته، وكان لابد أن أعيش هذه البيئة عن قرب ولذا قمت بدراسة أعمال كل الفنانين المصريين الذين سبقوني في التعبير عن النوبة وزوايا العمل وهل أسير على دربهم أم أتخذ لنفسي مسارا ومنهجا آخر؟
الفنان حسن فتحي والعمارة النوبية
* من هم هؤلاء الفنانون؟
- تحية حليم وجاذبية سرى وبيكار وعفت ناجي فهم شاهدوا النوبة مصرية قبل التهجير وعبروا عنها وقد قمت بتحليل أعمالهم الفنية وتوصلت إلى أن هؤلاء لم يأخذوا فرصة ووقتا كافيا لمعرفة البيئة النوبية ولذا عبر الكثير منهم عن المشاعر الدافئة التي يتميز بها الإنسان النوبي ويتضح هذا في أعمال تحية حليم فكل أعمالها تعبر عن الترابط الأسري للنوبيين وليلة الحنة والعادات والتقاليد الخاصة وكذلك جاذبية سرى، أما الصفات المعمارية النوبية لم يتناولها إلا الفنان الكبير حسن فتحي واعتقد أن قلة العمل في هذا المجال يرجع إلى غرق المناطق بعد بناء السد العالي فلم تتح الفرصة للفنانين لرسم العمارة النوبية من قرب، وأنا مؤمنة بأن هذه الفنون لو تم دراستها بعمق نستطيع أن نخلق بداية لمدرسة تشكيلية فنية خاصة جدا وتصل للعالمية.
* هل إيمانك بذلك له صلة باطلاق عنوان جذور على معرضك باتيليه القاهرة؟
- اسم جذور لها قصة أخرى،فأغلب أعمالي مرتبطة بالمناطق والنجوع القديمة بأسوان ومرتبط أيضا بالأعمال المشتركة بيني وصديقتي الفنانة إيمان مهران فهي من اسيوط وتعمل في الخزف وقررت أن يكون مصدر استلهامها من الفن النوبي القديم وقامت بدراسة الخزف الموجود بمنطقة (قسطل) النوبية ونحن مؤمنات بأننا لا نصل إلى العالمية إلا من خلال معرفة فنوننا جيداً ومن خلال استخدام خامتنا وبأسلوبنا الخاص والعمل على تطويره، ويعتبر معرض اتيليه القاهرة أول معرض لجماعة جذور ولكن لكل منا عدة معارض فردية سابقة ولكن اشتراكنا معا في معرض واحد عمل على إثراء المعرض حيث شاهد الزوار نوعين من التخصص الفني.
البيئة وتأثيرها على الفن
* ما رأيك في تقسيم الأعمال الفنية إلى نوبية أو عربية أو أفريقية,,, إلخ؟
- المسألة ليست تقسيما أو مسميات، إنما البيئة تلعب دورا مهما في عمل الفنان ولذا بيئة الفنان تظهر في أعماله وهذا ليس معناه اغلاق أعمالي داخل إطار بيئتي وإنما المهم التعبير عما بداخلي وإذا كانت الفنون الأفريقية ملهمة لأي فنان فليس على ذلك غبار، وكذلك النوبية والعربية والغربية فليس هناك أي حجر على الفنان وإذا أراد أن يدخل من أي باب فاليدخل المهم قوة العمل الفني وانجازه بشكل متطور، وهناك الكثير من الفنانين الأجانب الذين استلهموا أعمالهم وكتبهم من المناطق النوبية ونحن لم نستفد منها بعمق!!
* نقول إذاً أن مصدر الهامك البيئة النوبية؟
- أنا ما زلت أرغب في معرفة واقعي ولذا كثيرا ما أذهب لرسم مناظر طبيعية ومدى تأثير الشمس عليها ولدي اهتمام خاص بالمرأة في جنوب مصر والمرأة العربية بشكل عام واقصد معاناتها فهي مغلوبة على أمرها وتقع عليها ضغوط من أسرتها ومجتمعها فهي تقف حائرة أمام طموحاتها وأهدافها إلى جانب مخاوفها الطبيعية من الزمن ومن القدر فهذه النقاط تشغلني دائما وأعبر عنها في لوحاتي، أما الرجل يدخل في لوحاتي كعنصر يؤثر في حياة المرأة فقط,وألوان لوحاتي متباينة وواضحة ولا أحب الرمادية ولا استعمل اللون الأسود مباشرة ولكن اخلقه بخلط ألوان أخرى معا فأنا أرفض اللون الأسود لأن الحياة ليس بها هذا اللون فأي مشكلة في حياتنا لها جوانب اخرى إيجابية.
الفنان السعودي والتعبير عن الخط العربي
* هل الفنانون الخليجيون لهم لونية عربية خاصة؟
- تعرفت على أعمال الفنانين الخليجيين من خلال بينالي القاهرة الدولي وهم يحاولون ايجاد لونية خاصة بهم وخاصة أعمال الفنانات الخليجيات تظهر ذلك، وشاهدت عملا رائعا لفنان سعودي على سجاد بأسلوب فني جديد وبعضهم يعبر عن الخط العربي بشكل عام في التكوينات التشكيلية وهناك من يأخذ من المدرسة التعبيرية في عمله وبشكل عام كل أعمالهم نابعة من بيئتهم، وفي السنوات الماضية كنت أشعر أنهم ما زالوا في مرحلة النقل, أما الآن فهم تعدوا هذه المرحلة ووصلوا إلى مرحلة التعبير عن الذات والقدرة على الاختزال من الفنون العالمية وعكسها بشكل حديث يتلاءم مع البيئة العربية,والمناطق العربية مليئة بالعديد من المناظر والقضايا الملحة وتحتاج إلى تعبير أكثر من جيلنا العربي ونتمنى أن يكون هناك تبادل ثقافي عربي خاصة في مجال الفن التشكيلي فنحن في حاجة لمعرفة بعضنا أكثر ولابد من إنشاء وكالة عربية كبرى ترعى هذا الفن على مستوى العالم العربي لدعم الفنانين ولازاحة المعاناة عنهم فنحن نكافح عكس التيار لأننا نلهث وراء لقمة العيش وبالتالي هذا يعني عدم تفرغنا للفن في زمن تقاس فيه حضارة الأمم بفنها.