يعتبر الفنان السوداني راشد دياب علامة بارزة في الفن التشكيلي وأحد الرواد في مسيرة هذا الفن بالسودان يتميز أعماله بالأصالة والخطوط التي تتعدد فيها العناصر والمكونات بتوافق جيد فهو يؤمن بأن الهدف من الفن ليس نقل الأشياء وتكرارها إنما تحويلها إلى معاني وأحاسيس بصرية, وراشد دياب يعمل أستاذاً بكلية الفنون الجميلة بجامعة مدريد باسبانيا ونال العديد من الجوائز العالمية أهمها الجائزة الأولى الذهبية من بنيالي ثقافات العالم الأول بالجزائر عام 1987.
التقته الجزيرة في هذا الحوار وبادرته بالسؤال عن واقع الفن التشكيلي بالسودان فقال:
- لحسن الحظ رغم التدهور المريع في المجالات الاخرى بالسودان فان الفن التشكيلي كان دائماً يقف على ارجله ويستمر عن طريق افراد بعينهم ولذلك منذ بداية الستينات الى منتصف السبعينات ازدهر الفن التشكيلي لان هذه الفترة رافقتها روح نقدية ساهمت في بلورة الحركة التشكيلية بالسودان بالاضافة الى وجود حرية وديمقراطية لانهما ماء الحياة للفن وعموماً على المستوى العالمي الفن التشكيلي السوداني اخذ مكانة عالمية كبيرة نتيجة لجهد من الفنانين السودانيين الذين سبقونا حيث وجدنا بصماتهم في اهم قاعات الفنون العالمية.
* كما قلت سابقاً الحركة النقدية تساعد على تطوير الفن التشكيلي فهل الناقد السوداني مازال يلعب دوراً ايجابيا الآن؟
- النقد في الوطن العربي بصورة عامة مشكلة وخاصة في السودان لأن به التقليد ويتم النقد بشكل غير مؤسس وغير مبنى على جماليات سودانية ولاعلى تفهم نقدي جديد بل كثيرون منهم يأخذون المفهوم النقدي من الخارج ونظرياته ولذا يحكم البعض منهم على الفن السوداني بافتراض انه عربي افريقي مثلاً وهذا يرجع الى نظرة النقاد الغربيين, واقول ممكن التشكيل السوداني يكون عربيا افريقيا ولكنه ينحو الى العالمية فلدى الغرب الفنان من البلاد الاخرى يقف عند حد العربية او الافريقية فقط فيتم اغلاقه في هذه الدائرة فقط.
* كيف وصل راشد دياب الى مصاف الفنانين العالميين؟
- الوصول للعالمية ليس صعبا بقدر ماهومحفوف بالمخاطر لأنهم بالخارج يضعون كل العراقيل حتى لانتخطى محليتنا او نوع الفن الذي يسطرونه هم لنا وحتى لو وصلت بفنك ورسمك وتلوينك لمستواهم يبدؤون التشكيك فيه حتى يقتنعوا بك فهذا ليس سهلاً والمهم مقاومة الفنان ومقدرته فهي الحجر الاساسي فلابد ان يكون لديه حصانة قوية من ثقافته الاصلية خاصة تاريخ هذه الثقافة وهضمها وعكسها بصورة جديدة عصرية بغض النظر عن النظريات الفنية الحديثة في مجال التشكيل فكلها اوهام ليس لنا بها علاقة لاننا لم نتدرج كي نصلها وللاسف كثير من النقاد والفنانين يحاولون فرض هذه النظريات على الشعوب العربية والافريقية فاذا رجعت الى اساس الفنون فهي لدينا ولكن إنها جاءت من الغرب فنمجدها ونعلي من شأنها وقيمتها.
* هذا يرجعنا الى المقولة المعروفة (المحلية الشديدة تؤدي الى العالمية) ماتعليقك؟
- انا اسميها المحلية الواعية والثقافة عبارة عن ثمرة كي نصلها لابد من اخذ كل القشرة الخارجية فالثقافات تحمي نفسها وعلينا دراسة الثقافة كي نعبر عنها فالكل يدرسها من الناحية الانثروجيلوجية والاجتماعية,,, الخ هذا التعمق هو الذي يساعد الانسان والمجتمع على تواجده فكلما وعى الانسان وصل الى العالمية فتجارب العالم بالخارج فلابد من عمل (مكرب) بالعامية السودانية اي ناضج ومتقن خاصة من الجانب التكنيكي وخير مثال الطيب صالح ولوركا خرجا من قرى صغيرة واماكن نائية واستطاعا ان يوصلا حركة الرواية الىالعالمية.
الطفولة وتأثيراتها على الفنان
* بماذا تتميز لوحات راشد دياب وهل تأثرت ببيئة معينة؟
- هناك نوعان من البيئة الاولى بيئة الطفولة وأثرها الذي لايمحو من الزمن فالتعلم في الصغر كالنقش علىالحجر وهناك البيئة التي يكتسبها الانسان من خلال تعلمه وهذه دائماً في تطور مستمر وانا اتعامل مع الجانبين بمنظور الثقافة السودانية بوجه عام وليس منطقة بعينها وان كان الفنانون النوبيون بالسودان مثل حسان على احمد لديهم ميزة هي ثقافتهم النوبية الحية والتي تتصل بالتشكيل فالمنطقة النوبية هي الوحيدة التي كانت بها رسومات على الجدران وبوابات وفن معماري، وكذلك منطقة جبال النوبا التي تتميز بالرسم على الجسد ولكن وسط السودان الذي نشأت به لاتوجد به تجربة تشكيل سوى التعليم المدرسى.
طاعة الخامة
* مامدى ارتباط الخامة الفنية بالبيئة؟
- اهم شيء في تعامل الفنان مع البيئة هو توافرها بالبيئة حيث توجد خامات يرتاح لها الفنان ويستعملها كثيراً ولابد ان ترتاح الخامة ليدك وليس العكس وعلينا عدم فرض الفكرة علىالخامة حتى تطيع ونشكلها نهائياً فاللوحة الفنية تمر بعدة مراحل الاولى الفكرة ثم تخميرها للتوليد والمادة التي تستعمل تقاس بمدى قوتها في تنفيذ الفكرة وعدم التعامل معها من زاوية تكاليفها المهم في اللوحة ابداع الفنان عليه فكيف يصيغ الخامة ويخرجها في شكل فني جميل.
* مامدى متابعتكم للحركة التشكيلية الخليجية؟
- التشكيل في الخليج خرج من مرحلة التكرار للحركات العالمية الى استعمال النماذج الخاصة بهم خاصة الخط العربي وبعضهم برز في الخارج بصورة جيدة مع انهم حديثون بهذا المجال وقد ساعدهم على ذلك توفر الإمكانات وكما ذكرت فان الحركة التشكيلية تطورت على يد افراد ولذا نجد الآن فنانين خليجيين خاصة من المملكة العربية السعودية بدأوا انتاج اعمال رائدة جداً وبعضهم معروف في الولايات المتحدة ولكن اللوحة العربية كمنتوج منافس مازالت في طور عدم المنافسة العالمية فهي في مرحلة ماقبل الاخيرة للوصول.
* مارأيك في اعمال المرأة العربية التشكيلية؟
- ليس هناك فصل في الفن بين رجل وامرأة واعتقد ان المرأة العربية لم تجد الوقت الكافي لابراز اعمالها لانشغالها بالاسرة والعمل التشكيلي يحتاج لوقت وجهد كبير ويحتاج لنوع من المقاومة واكتساب خبرة خارجية وداخلية وهذا يتعارض مع حالة عدم اتخاذ قرار لدى المرأة العربية مع ذلك هناك فنانات وصلوا لحالة من التطور التشكيلي حتى في مجال النحت منهن الفنانة جاذبية سري المصرية والعراقية منى السعودي والاردنية سهى شومان وكمالة ابراهيم اسحاق السودانية، واحياناً النقاد يقولون هذه اللوحة الوانها باهتة وضعيفة لان صاحبتها امرأة وهذا اتهام غير مؤسس.
* مارأيك في التجمعات الفنية تحت مظلة مؤسسة واحدة؟
- التجمعات قوة وهي تعمل صلة مع بعضها البعض تساعد على عرض اعمال الفنان في اكبر مساحة ممكنة علىمستوى العالم ولذا مهم انشاء تجمع عربي للفن التشكيلي واللوحة عندما تعرض مع معرض جماعي تعطى لها قيمة اكبر ولذا العرض داخل البنالي افضل لأنه يحضره جمهور اكثر وبه منافسة بين الفنانين